Quand Natania Etienne évoque l'auteur de "Monsieur le Président"...

La Directrice éditoriale des Editions du Marais, Natania Etienne, a longuement évoqué, lors du gala de présentation de la pièce de théâtre "Monsieur le Président" le 9 février dernier, le travail et le parcours de son auteur, qui n'est autre que son mari, Gérard Etienne... Emotion.

Que font les librairies indépendantes au Canada ?

Il y a quelques jours, un article du quotidien Le Devoir, daté du 5 février dernier et signé Isabelle Paré, nous avait sauté aux yeux rien que par son titre : "Temps dur pour les librairies indépendantes au Canada".

On y apprenait notamment que, "selon une étude publiée par Patrimoine canadien, les librairies indépendantes perdent du terrain au Canada anglais, au profit de puissantes chaînes qui occupent maintenant jusqu'à 67 % du marché, si l'on exclut les ventes de livres sur Internet et par courrier".

La situation n'est pas plus glorieuse pour les librairies indépendantes québécoises, même si ces dernières semblent tout de même mieux résister que leurs homologues du Canada anglais.

Ce phénomène de concentration, qui n'est pas nouveau mais dont l'ampleur est de plus en plus aiguë, est évidemment à déplorer car il menace l'essence même de la diversité culturelle canadienne. Mais cette tendance est-elle inéluctable ?

En d'autres termes, les librairies indépendantes sont-elles condamnées, quoiqu'elles fassent, à perdre la bataille sur le marché du livre ?

De l'"Indépendance" en librairie

La réponse appartient, en grande partie, aux librairies indépendantes elles-mêmes : de leur manière de défendre les productions et les auteurs canadiens, la diversité créatrice et l'innovation des publications dépendra leur survie.

Or, toutes les librairies indépendantes ne semblent pas encore avoir intégré cette façon de voir les choses.

Le preuve ? Une de ces librairies indépendantes, dont nous tairons le nom pour ne pas lui faire une publicité trop disgracieuse (on ne tire pas sur l'ambulance qui vous conduit aux urgences...), mais qui a su, depuis quelques années à Montréal, mêler les tartines au Saumon fumé avec les derniers Pulitzer et autres Goncourt, cette librairie-bistrot, donc, a bien fait comprendre aux Editions-du-Marais-que-nous-sommes qu'elle avait d'autres chats à fouetter que de défendre des auteurs "trop" indépendants.

L'auteur, c'est Gérard Etienne. En ce moment, il est sur un lit d'hôpital à se remettre d'un méchant accident cérébral. Il y a deux mois, il était heureux de savoir qu'une rencontre autour de la dramaturgie haïtienne et rassemblant des auteurs québécois autant que des auteurs haïtiens de la jeune garde était possible.

Mais tout ceci, c'était bien avant que la responsable des communications-fille-de-propriétaire de cette librairie-bistrot nous assène, après un discours alambiqué du type "vous savez, notre agenda est plein", "ça risque d'être compliqué à organiser", une vérité que nous aurions été à mille lieux d'entendre de la bouche d'une représentante de librairie indépendante : "et puis le fond de ma pensée, c'est que Gérard Etienne ne passe pas bien auprès de tout le monde".

Quel crime a-t-il commis ? "Il dit et écrit des choses qui ne sont pas partagées par certains écrivains d'ici". Bref, il est un empêcheur de tourner en rond. Mais, au fond, ça on le savait. Et puis, c'est aussi pour cela qu'on le lit, qu'on l'étudie dans les universités et qu'on le joue désormais sur les scènes Montréalaises.

L'indépendance ne se décrète pas...

Mais ce qu'on ne savait pas, en revanche, c'est qu'il existait encore, sur Montréal, des librairies qui affichent haut et fort leur "indépendance", comme certains plastronnent leurs médailles du mérite, tout en avouant ne pas vouloir prendre le risque de la pratiquer au vu et au sus de tout le monde.

Ce grand "tout le monde" qu'on confond aussi avec la grand' masse des bons penseurs, de ceux qui nous disent quoi penser et comment l'exprimer.

Comme Monsieur Jourdain faisait de la prose, certaines librairies font de l'"indépendance", mais dans les faits, elles sont prisonnière de leur angoisse ; une angoisse qui les empêche d'affronter la dure agora des idées et des opinions divergentes.

Heureusement, donc, que des éditeurs prennent encore les risques que certaines librairies indépendantes ont déserté au profit d'un suivisme suicidaire.

Et vive internet ! Car si le livre ne se vend plus autant en librairie indépendante, il continue sa progression sur les sites spécialisés de vente en ligne. Une aubaine pour les éditeurs indépendants et surtout pour les auteurs qui ont quelque chose à dire.

Les Editions du Marais s'affichent sur des sacs !

Dans le cadre de son partenariat actif avec la Compagnie théâtrale Racine(s), qui produit actuellement la mise en scène de la pièce de Gérard Etienne, "Monsieur le Président", les Editions du Marais ont financé la création d'une centaine de sacs en toile portant mention du slogan "Prenez Racines !"

Ces sacs, qui ont été largement distribué lors du Grand Gala "Monsieur le Président" du 9 février dernier, affichent clairement l'esprit qui anime la ligne éditoriale des Editions du Marais : la recherche des origines, le respect des différences, la quête de soi au travers de sa propre culture et de celle des autres.

La pièce "Monsieur le Président", éditée par les Editions du Marais en novembre dernier, sera présentée au public Montréalais en avril prochain.

Gérard Etienne présente sa pièce aux Montréalais

Au cours d'une grande soirée de gala, le 9 février dernier, l'auteur canadien d'origine haïtienne, Gérard Etienne, âgé de 71 ans, a présenté au public montréalais sa nouvelle et première pièce de théâtre, "Monsieur le Président". Cette pièce sera présentée sur la scène du Collège Stanislas d'Outremont, du 19 au 24 avril prochain, et le texte, édité en novembre dernier par les Editions du Marais, bénéficiera, pour l'occasion, d'une nouvelle couverture.

L'écrivain Gérard Etienne hospitalisé d'urgence

L'écrivain phare des Editions du Marais, Gérard Etienne, auteur entre autres du Nègre Crucifié et de La Reine Soleil Levé, a été victime d'une hémorragie cérébrale hier mardi.

Hospitalisé en urgence dans un établissement montréalais, il a subi une opération chirurgicale au cerveau quelques heures après son intégration en soins intensifs.

L'opération s'est bien déroulée, et Gérard Etienne restera en observation pour quelques jours encore.

Son état n'inspirerait plus d'inquiétude. L'écrivain, âgé de 71 ans, avait déjà été victime d'un accident cérébral il y a une vingtaine d'années.

Extraits choisis / "La neige a fondu", poème de Lélia Young (in "Réverbère")

Le nouvel opus poétique de Lélia Young, "Réverbère", est un un petit bijou de dépaysement en ces froides journées d'hiver.

En exclusivité pour ses fidèles lecteurs, les Editions du Marais offrent un extrait de ce recueil poétique :

La neige a fondu

Dans un creux d'embranchement

la palette blanche résiste aux teintes

qui s'affirment sous la pénétration

lente des rayons qui s'émoussent

Argenté le jour s'affaisse

et les heures se profilent

dans l'inertie hivernale

Le nouvel ouvrage poétique de Lélia Young, "Réverbère", est en vente sur internet via la librairie virtuelle des Editions du Marais.

Avant-première / le poète Najib Redouane aux Editions du Marais en février

Les Editions du Marais s'apprêtent à mettre sous presse leur prochaine publication, à paraître au mois de février : un recueil de poèmes signés Najib Redouane et intitulé "Songes brisés".

En plein coeur de l'hiver, les Editions du Marais ont décidé de frapper un grand coup en invitant l'essayiste, professeur et poète, Najib Redouane, à publier son premier receuil de poésies.

La riche collection de poèmes des Editions du Marais va donc compter parmi ses auteurs fétiches un écrivain rendu célèbre par ses ouvrages critiques dans le domaine des littératures francophones du Maghreb.

Ce Canadien d'origine Marocaine, qui vit aux Etats-Unis depuis 1999, où il enseigne les littératures de la francophonie du Sud, est fondateur et directeur de la revue internationale Le Maghreb Littéraire.

Songes brisés est son premier recueil de poèmes.

La parution de cet ouvrage aux Editions du Marais est prévue pour la mi-février.

Extraits / "Les Haïtiens et la double nationalité", de Théodore Achille

Extrait de l'ouvrage "Les Haïtiens et la double nationalité" publié aux Editions du Marais :

"La notion de nationalité se trouve au croisement de l'ordre international. La nationalité haïtienne d'origine n'y échappe pas. Longtemps déterminée par la combinaison du jus soli et du jus sanguinis, elle s'inscrit dans une continuité historique.

C'est la Constitution de 1987 qui a exclu de manière impérative le jus soli, et rendu de surcroît difficile la preuve de cette nationalité accomplie à la troisième génération. Devant cette complication inutile, il semble bien que les citoyens devront désormais jouer la présomption irréfragable attachée au lieu de leur naissance (Jacmel ou Baie-de-Henne). Quant aux tribunaux judiciaires, ils n'auront d'autre choix que de substituer la preuve de la nationalité haïtienne jure sanguinis par la possession d'état." (Extrait P.47)

Pour commander cet ouvrage, cliquez ici

Retour sur / "Les haitiens et la double nationalité", de Théodore Achille

Cet article, publié en mars 2007, est extrait de la rubrique "Livres en folie" du quotidien haïtien "Le Nouvelliste" :

''Les Haïtiens et la double nationalité" est paru aux Editions du Marais (Québec) le livre "Les Haïtiens et la double nationalité". Voilà qui intéressera tous les Haïtiens de la diaspora, qui souhaitent une réforme du droit public en la matière.

Plusieurs millions de nos compatriotes se sont expatriés aux Etats-Unis, en France, au Canada, en République dominicaine, à Cuba, en Afrique, etc. "L'intégration en pays d'accueil a poussé des milliers d'Haïtiens à acquérir une nationalité étrangère. Perdent-ils pour autant leur statut d'Haïtien d'origine ? Peuvent-ils encore prétendre à l'exercice de leurs droits civils et politiques en Haïti ?" Ces interrogations - pertinentes - remettent en cause la notion de la double nationalité abordée par M. Théodore Achille, ancien membre du Conseil de l'Ordre des avocats du barreau de Port-au-Prince et ancien ministre de la réforme judiciaire en Haïti en 1984.

Dans son ouvrage instructif et percutant, paru aux Editions du Marais au Québec, Théodore E. Achille porte le lecteur à réfléchir sur une question d'actualité et de grand intérêt : la double nationalité. Divisé en quatre chapitres, l'ouvrage définit, d'entrée de jeu, la nationalité comme étant le lien juridique et politique rattachant un individu à un Etat.

Théodore E. Achille s'appuie sur les différentes constitutions qui ont été promulguées en Haïti depuis la fondation de la nation, le 1er janvier 1804. Ce livre montre bel et bien que son auteur est un partisan farouche du nationalisme identitaire, c'est-à-dire une solidarité qui assigne un désir de faire valoir notre héritage sociopolitique (P. 8). Sous un autre angle, il a voulu nous faire comprendre sur quels éléments l'Etat haïtien construit son autorité en la matière. Ainsi, il étudie «Les modes d'acquisition de la nationalité haïtienne, la perte de la nationalité haïtienne conformément à la loi, la question de la double nationalité, la participation souhaitée de la diaspora aux travers de le refonte de la Constitution de 1987 (P. 9). Des points qui ont déjà suscité tant de débats dans les milieux juridique, intellectuel, social, politique de chez nous et qui n'ont pas cessé non plus de créer des opinions divergentes dans ces différents milieux.

Discussions houleuses autour de ces points surtout quand arrivent les périodes électorales, où certains Haïtiens de la diaspora ayant déjà acquis une nationalité étrangère veulent participer aux élections municipales, législatives et présidentielle. Le cas de Dumarsais Mécène Siméus en est une preuve éclatante. En écrivant "Les Haïtiens et la double nationalité", Théodore E. Achille entend poursuivre deux objectifs spécifiques. D'une part, il veut combattre toute forme d'exclusion parce qu'il pense que les Haïtiens du dehors peuvent apporter leur concours dans la reconstruction de notre pays ; et donner, d'autre part, une mise en garde à tous ceux qui peuvent se prévaloir tantôt d'une nationalité, tantôt d'une autre au gré de leurs intérêts. C'est pourquoi la double nationalité s'apprécie quand les Etats souscrivent à des accords afin que les conditions d'attribution de la nationalité de l'un ne puissent porter atteinte à celle de l'autre. (P. 37).____________(1) ACHILLE (Théodore E.), Les Haïtiens et la double nationalité,Editions du Marais, Québec,53 p.

Schultz Laurent Junior

Copyright © 2008 Le Nouvelliste, Haïti.

La Directrice éditoriale des Editions du Marais assiste à une répétition de "Mr le Président"

La Directrice éditoriale des Editions du Marais, Natania Etienne, a assisté à l'une des nombreuses répétitions de "Monsieur le Président", la pièce de théâtre écrite par son mari, Gérard Etienne. Le spectacle, produit par la Compagnie théâtrale Racine(s), sera présenté au public montréalais du 19 au 24 avril prochains à la Chapelle du Collège Stanislas d'Outremont.

Le catalogue des Editions du Marais Hiver 2007-2008 est arrivé !

Ce catalogue recense les publications phares ainsi que les dernières nouveautés de l'année 2007 : on y trouve notamment le dernier essai d'André Elbaz, "La Tentation de l'Occident", la réédition du chef d'oeuvre signé Gérard Etienne, "La Femme Noire dans le Discours Littéraire Haïtien", ainsi que deux magnifiques recueils de poésie : "Invoking the Spirits", d'Ayanna Black, et "Réverbère", de Lélia Young.

Tous ces ouvrages sont disponibles via le site officiel des Editions du Marais, et sont également en vente dans plusieurs librairies de Montréal (Québec, Canada) et de Miami (Floride, USA).

Pour connaître la liste des déposants des Editions du Marais, vous pouvez appeler à ce numéro de téléphone : 514-486-6456

Bonne lecture !

Editions du Marais : savoir lire d'où l'on vient

Bernard Sansaricq se passe de présentations

Pour certains, à entendre prononcer ce nom, vient en mémoire le guérillero, celui qui a combattu une féroce dictature par tous les moyens, à tout prix. D’autres revoient le Premier sénateur de la Grande Anse qui du haut de la tribune du Sénat dénonçait l’Injustice, la Corruption, clamant le droit de chacun de ses compatriotes à une vie décente, dans la paix et la sérénité.

Bernard Sansaricq est de ces hommes-là : homme juste, respectant son prochain, un homme bon, sans malice aucune, vivant pour sa famille, proche de la nature, des animaux. C’est cet homme-là qu’il faut chercher pour comprendre cette tranche de vie narrée avec spontanéité, avec des mots simples, avec une sensibilité exacerbée.

Bernard Sansaricq a dans son cœur deux amours : Haïti et Sa Famille. Et ces deux amours l’auront à jamais marqué. Il est leur, il vit pour cet Amour, par cet Amour. À en parler ses yeux pétillent, son sourire devient plus éclatant. C’est encore cet Amour qui lui a insufflé cet incontournable esprit de Justice, même dans les détails les plus insignifiants.

Cet Amour lui a insufflé Justice et Idées. " Les pauvres d’esprits parlent de choses. Les gens moyens parlent de personnes. Les personnes supérieures parlent d’idées. "

Bernard Sansaricq, en plus d’être un homme juste, parle d’Idées. Il est devenu cet homme que nous respectons aujourd’hui grâce à l’Éducation inculquée par ses parents, son père Louis A. Sansaricq et sa mère née Marie Anne Odette de Catalogne. Grâce aux principes moraux, au respect de l’autre qu’ils lui ont transmis, à l’Amour d’une Haïti bafouée, ils ont fait de lui cet homme responsable. Son épouse Alejandra, d’origine Costaricienne, a épousé la Cause et Haïti avec Bernard Sansaricq. Derrière l’homme, cherchez la femme. Deux femmes ont fait Bernard Sansaricq ! Sa mère et sa femme.

source : Marie Louise Woël Michel Floride, le 12 juin 2006

Le Pouvoir De La Foi, de Bernard Sansaricq

Preface

Bernard Sansaricq, une fois de plus, a servi son pays. Notre pays, cette Haïti, tellement chérie, pourtant si décriée ! À sa manière, M. Sansaricq a rapporté des faits, mis la vérité à nu.

Il a le courage d’un guérillero, le cœur d’un homme aimant son pays, la sensibilité à fleur de peau. Il a voulu, sans heurter volontairement quiconque, apporter des précisions sur une tranche de notre histoire, pour qu’enfin tous les Haïtiens comprennent, et que renaisse l’espoir de voir ce pays redevenir La Perle des Antilles.

Edmond Paul, de son exil en 1882, écrivait dans le même sens que le message de Bernard Sansaricq : « Noirs et mulâtres d’Haïti, sachons vouloir fortement le bien. Soyons vraiment hommes, vraiment citoyens. Aimons-nous ! Travaillons ensemble à un avenir meilleur ! Au lieu d’enter sur nos vices des vices nouveaux, entreprenons afin de faire éclater d’une façon incontestable aux yeux de tous la vertu qui, certes, est en nous pour les œuvres de la paix. » Edmond Paul écrivait encore : « Parler en créole pour exprimer une pensée juste vaudra toujours mieux que de parler en beau français pour exprimer une idée fausse. » Voilà une assertion que Bernard Sansaricq, dans toute sa franchise, n’aurait pas non plus désavouée.

Le livre de Bernard Sansaricq invite à la méditation et à une réflexion profonde sur nous-mêmes. On ne peut que s’enrichir à la lecture d’un pareil travail.

Marie Louise et Georges Michel

P.S. : Le mot d’Edmond Paul est bien « enter », et non pas « entrer ». « Enter » est un vieux verbe français qui veut dire « greffer ». La Fontaine l’emploie dans la fable Le Vieillard et les Trois Jeunes Hommes. L’un d’eux, dans la fable, était tombé d’un arbre qu’il avait voulu enter.
Copyright 2007. Bernard Sansaricq. All rights reserved.

"Aquarelles", de Lélia Young, selon la revue Francofonia

Après Entre l’outil et la matière (1993) et Si loin des cyprès (1999), Lélia young nous offre son troisième recueil dont on distingue l’intelligence infinie de la mise en scène, de la mise en place qui développe une mosaïque conviant le lecteur à voir le monde tel qu’il apparaît à la poétesse, tel qu’elle nous le propose.

En fait, ce qui nous est donné à lire dans une pulsion poétique pour dire l’inquiétude et l’angoisse d’un moi déchiré face aux bouleversements et aux perturbations marquantes qui rendent la vie de plus en plus instable et dure s’annonce dès le premier poème.

Ainsi, «L’œil posé sur les méfaits du temps» (13), sa voix, dans ses à-coups et ses saccades, témoigne avec délicatesse d’un féminin inquiet, incertain mais en quête de sens, de paix et d’harmonie, tout troublé qu’il soit.

Cette quête prend des allures parfois souffrantes et déchirantes qui forcent l’admiration, tellement sa recherche, voire sa dénonciation, autant formelle que thématique, sort de l’ordinaire.

Comme elle invite le lecteur à ne pas regarder dans sa direction parce qu’elle se situe dans un autre ailleurs, elle l’exhorte aussi à déplacer toute convention et toute réserve pour la suivre dans ses déplacements et ses errances à travers différents lieux de mémoire et d’espaces réels ou mythiques pour saisir la complexité de «ce nouveau siècle balafré de violence/[qui] ne comprend pas le pan de sa quête» (37). C’est que pour elle, le monde de la terre est en péril «voilé par le casque budgétaire» (34) dont l’équilibre brisé renforce la tragédie d’«Un vingt-et-unième siècle pendu à son cou/tel un collier de sangsues à l’aurore de l’horreur». (15)

Entre douleur et conscience

La parole de Lélia Young est de rigueur. Entre douleur et conscience, son cri morcelé envahit l’œuvre comme un appel contre la barbarie, inscrivant son désarroi et sa déception devant la dérive du temps où la guerre des religions et des civilisations apparaît comme la honte de l’humanité.

Cette prise de parole de l’être féminin qui prend des airs d’engagement, d’évocation de malaises régnant partout révèle profondément qu’elle médite sur sa relation avec le monde qui l’entoure et s’interroge en son for intérieur sur l’angoissant déclin des êtres et des choses : «C’est l’ère du chaos religieux/de l’humanité foulée aux pieds/d’un honneur de façade/C’est l’ère des charognards/qui saignent professeurs et étudiants/Un festin de vautours/Le lieu de connaissances/offre du gaz carbonique au savoir/répond aux ordres/et répand le mensonge» (58).

En fait, animée par la passion de dénoncer ce qui la gêne et la dérange, elle ne ménage pas ses mots et stigmatise une critique sévère contre le conservatisme hypocrite, cherchant à tout dire dans une forme de chaos sensible à l’image de l’énumération : «La lâcheté ne connaît/ni l’univers du pourquoi ni celui du comment/tous deux voilés par la supernova du qui et du quoi/La terre entière habite un tome/qui observe les draps du mensonge». (46)

C’est ainsi qu’avec ses mots et les cris de son cœur, elle répond à une exigence intérieure pour faire de sa poésie un acte essentiellement personnel et intime.

La poésie comme un exutoire

Elle écrit à partir de sa vie, s’inscrivant dans le passé et dans le monde présent avec ses souvenirs, ses découvertes, ses expériences, ses désirs, ses rêves et ses avancées en tant que poétesse engagée en quête de la reconnaissance du respect et du droit à la dignité humaine.

Pour elle, la poésie est d’abord un véritable exutoire, une activité créatrice enrichissante qui libère et apaise. Sa poésie porteuse d’émotions, de langage, d’images, d’interrogations, de doutes, de certitudes, de rêves et d’espoirs fait entendre l’essentiel de cette voix féminine investie d’une puissance parlante qui reflète des champs du réel et de l’imaginaire. Cette dimension de l’expression poétique appelle à une méditation en pensées et en paroles de ses conditions d’existence et de son sens. Et comme elle se considère «fugitive comme le temps/entamé par les plaies qui fustigent l’innocent» (43), elle refuse de vivre dans la mesquinerie et de poursuivre la bêtise humaine.

Cependant, elle éprouve du ressentiment, de l’indignation et de la colère à l’égard de cette situation tragique où des milliers d’êtres déplacés, arrachés à leur terre natale, fuient le génocide, la haine raciale et se lancent dans un cri de l’exode. Son aptitude à la sensibilité, au dévoilement des êtres et des lieux est annoncée et révélée à travers le drame que vit la femme du Darfour, présentée comme une «Femme aujourd’hui hagarde en fuite sur un sol aride/Femme meurtrie par le feu des milices», porteuse du sida qui, «semé en [son] sein, calcine [ses] racines et aliène leur tronc dans le viol de [sa] terre». (13)

Dans l’écriture poétique de Lélia Young, on découvre cette volonté de dire les choses telles qu’elles sont, sans faire faux bond à tout ce que l’existence comporte d’indicible et d’insaisissable.

Pour exprimer la souffrance

Immergée dans un processus de création poétique aussi exigeant qu’intense, la poétesse se range du côté des opprimés, des désespérés, des laissés pour compte et des damnés de la terre, comme en témoignent les vers suivants : «Je suis avec ceux qui souffrent/lorsque la lèpre se love/Avec eux loge le rêve/qui sonne dans l’inconçu/La musique jamais née/dans le châlit de sa chanterelle» (57).

À la fois sensible et attentive, rejetant la fausseté et le mensonge, elle pose l’écriture comme une nécessité absolue pour révéler plusieurs facettes de sa personnalité. Elle se montre tout de même capable de plus de profondeur et de générosité, donnant ses «mots aux affamés/dont les pleurs coulent/sur les torrents cascadés/de cageots de souvenance». Elle ajoute aussi qu’elle dédie ses mots «à ceux qui inscrivent l’éternité dressés comme une barricade/contre la montée en graine des pilleurs de l’aube». (32)

Force est de reconnaître que la poétesse propose son interprétation et sa propre lecture de l’Histoire contemporaine, qui confère à son écriture un sens nostalgique révélant douleurs et amertumes, mais aussi une force intérieure transformant ainsi l’écriture du temps dans l’appel d’un autre regard.

Un regard sur le monde

La vie réelle est assez ahurissante à son goût et elle a choisi la poésie envers et contre tous pour exposer ses idées et ses prises de position. Au lecteur de décider s’il veut s’y engager avec elle pour le meilleur et pour le pire. À vrai dire, loin d’une poésie espacée ou abstraite, le lyrisme foisonnant qui domine dans ce recueil confirme qu’elle est et demeure poétesse vivante, souvent le vague à l’âme, écoutant les bruits du monde et observant l’écoulement du temps fidèle à ses propres convictions : «Le poète n’est pas morte/Elle est dans le feu qui clame ses couleurs/couvert de ronces/ses flammes hantent le vent/l’idéologie monétaire/et la férocité de l’histoire qui racle l’humanité». (40)

Dans cet univers ouvert à la contemplation et à la méditation, Lélia Young se questionne sur ses hésitations et ses incapacités qui trahissent son malaise face aux pollutions des idées et aux atrocités humaines répandues à travers les siècles. Cependant, si elle n’a d’autre vocation que celle de recourir au rythme, à la musique des mots pour traduire l’intensité d’une vision poétique du réel, elle se crée aussi «des ailes d’acier/pour se consacrer un chemin de rêve» (36).

Vers une quête d'équilibre

Ainsi de suite, le chemin de la parole se poursuit volontairement à travers la recherche d’une nouvelle forme d’expression dans laquelle la poésie interroge la fusion possible des contraires. De ce regroupement entre le poème en français, en anglais et la prose émanent un désir et une volonté de la poétesse de développer un médium artistique multiforme qui crée une certaine complémentarité, voire une inter-relation entre les divers genres d’écriture.

Le propre de sa démarche, c’est de dépasser le binaire et le dualisme pour exprimer à travers une forme esthétique toute originale caractérisée par une narration semi-abstraite, l’effervescence de cette rencontre entre un tourbillon d’images et différents moyens d’expression poétique.

En fait, cette union conjuguée à un mode d’appréhension et d’interprétation particulier tend à une quête d’équilibre, de lumière, de couleur, de temps et d’espace pour explorer l’harmonie ou la dissonance qui se trouve au cœur de toute création artistique.

Il faut dire qu’une sorte d’envoûtement nous gagne en lisant les poèmes de Lélia Young. En fait, par la solidité de l’expérience humaine, son recueil est d’une richesse formidable, d’une rare acuité et d’une certaine façon, très audacieux dans la mesure où, dans son élan poétique, elle impose avec une obstination constante un «je» omniprésent.

Une force centripète qui ramène l’univers entier en soi, qui confère un sens et une substance à la prise de parole d’engagement de quête identitaire, d’invocation nostalgique et d’exaltation de ses rêves, de ses désirs et des réminiscences de sa vie personnelle. C’est tout un passage qui s’ouvre dans la profondeur du monde grâce à une voix éclatée et des images absolument étonnantes ou saugrenues. Ce qui témoigne de la force et de la grâce de cette somme poétique d’un être féminin aux prises avec les dualités nécessaires pour entreprendre les risques d’un projet insurmontable.

Dans ce recueil qui se présente comme un acte puissant d’évocation éclairé par l’émotion humaine, et la qualité musicale des mots, la puissance visuelle des images s’ordonne autour de plusieurs schémas distincts. L’un est un état permanent de remémoration à l’infini de la blessure et du déchirement de son être, dans lequel elle élève sa voix pour dénoncer la bêtise humaine, les déceptions successives, les vaines attentes, les injustices flagrantes, les souhaits avortés et les mots qui brûlent.

Un appel à la tolérance

L’autre est l’évocation de son appartenance religieuse, de son enfance ainsi que de son adolescence dont subsistent souvenirs, odeurs, couleurs et sons venus du pays natal. «J’ai laissé ma jeunesse au bord d’un escalier/et je m’en suis allée» (29), affirme-t-elle avec une douceur nostalgique. Quant à sa foi, elle conjugue à la fois judaïté et africanité : «Mon peuple éparpillé sur les branches de chêne/[…]/rappelle l’Afrique jetée dans les bras d’Israël» (15). Toutefois, elle est farouchement opposée au conflit israélo-palestinien qu’elle considère comme une aberration historique : «Sur la terre des enfants d’Abraham/l’espoir d’un terrain de sauvegarde/est devenu une arène de destruction» (61). Sa tunisianité est aussi fortement représentée car elle constitue un contrepoint à la blessure intime et sert de ressourcement identitaire. Il y a une nécessité vitale chez elle, quand ses «mots trébuchent non rassasiés», de recourir à son «patelin de jasmin» (63), pour transcender la blessure du temps présent dont l’appel apparaît saisissant au jaillissement pur de mélancolie et de nostalgie : «Aujourd’hui est dans le tumulte/Retourne d’où l’aube t’a tirée/Ramasse les miettes égrenées/Elles jalonnent ton chemin» (26). Le recueil contient également des confidences inattendues qu’il faut, tant bien que mal, décoder mais qui saisissent par la profondeur sentimentale qui accroît l’importance de cette vérité amoureuse, annoncée et révélée tout sincèrement, tout simplement : «Je suis pleine de ton corps de tes gestes/de tes mots dans le chaos de ta nuit». (14)

Il reste que ce recueil se présente comme une réflexion fondamentale sur l’exil que la poétesse connaît en terre canadienne et qui n’annonce pas le vide. C’est que ses mots d’exil sont porteurs d’un sens plein qui transforme son écriture issue de la brisure et d’un temps marqué d’incertitudes et de dures réalités en un cri d’indignation et de dénonciation visant à mieux témoigner de son expérience et à exprimer l’universel par la perception singulière qu’elle a de la vie.

Et comme pour elle l’essentiel demeure d’atteindre «la paix qui est à l’œuvre» (21), elle répète même plusieurs fois le mot paix pour que le lecteur pénètre avec elle dans les sensations vives que ce sentiment procure, pour qu’il saisisse la grâce humaine de vivre dans un monde de respect et de tolérance qui lui-même change et varie suivant ce que la grandeur du partage offre à tous et à chacun : «Il fait bon vivre ici/quand la paix sonne aux portes des veillées/que la parole génère le jus pressé de demain/et que le respect tend la main à la nef/Qui lui sert de voilier» (19). Ceci dit, l’expression du cheminement personnel de la poétesse l’amène à vouloir faire entendre des implications existentielles de son histoire passée et présente ainsi que son devenir dans la mouvance du temps. Pour traduire aussi le regard de l’être féminin devant sa propre quête de vérité et d’évolution humaine. Et surtout pour inscrire sa volonté de s’affirmer, d’agir et d’être «comme la fleur qui s’ouvre le matin/enchâssé dans l’humeur docile du jour/prête à tendre ses pétales sur l’épaule de l’air». (20)

Par ce recueil, Lélia Young confirme encore une fois qu’elle est poétesse de la vie, de la paix et de l’écoute. Si sa poésie s’impose à ce point, c’est que l’appel à vivre ou encore le plaisir de vivre et d’attendre l’autre, de penser à l’autre et à soi dont elle parle touche à tout le possible des êtres qui se mettent à écouter le cœur du monde, à chercher en soi comme en l’autre l’équilibre précaire, l’acceptation et le respect des différences qui convertissent la paix en une lumière vivace, présente à tout temps, comme des mots à prendre pour mieux vivre.

Lélia Young. Aquarelles . La paix comme poème, Éditions du Marais, 2006, 66 p.

source : francofonia

Monsieur le Président : Un ouvrage des Editions du Marais bientôt sur scène

La compagnie théâtrale Racines, installée à Montréal, prépare actuellement la mise en scène de la première pièce de théâtre de l'écrivain Gérard Etienne ; une pièce qui a pour titre "Monsieur le Président". Le spectacle est prévu pour mars prochain.